n°143 Portrait d'Adele Bloch-Bauer I (1907)Gustav Klimt

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kART d'identité Oeuvre : Portrait d'Adele Bloch-Bauer I Artiste : Gustav Klimt Année : 1907 Technique : Huile, or et argent sur toile Epoque : Contemporaine Mouvement : Art nouveau Lieu : Collection privée

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A 80 ans, Maria Altmann, une américaine de confession juive d’origine autrichienne, est venue à bout d’un long combat qui a duré 50 ans, celui de récupérer plusieurs tableaux de Gustav Klimt, dont cet "Autoportrait d'Adele Bloch-Bauer I".

Adele Bloch-Bauer

L’histoire remonte à 1938, à l’aube de la Seconde Guerre Mondiale. Ferdinand et Adele Bloch-Bauer, l’oncle et la tante de Maria, vivent à Vienne, en Autriche. Les Bloch-Bauer sont de grands mécènes. Curieuse, élégante, Adele Bloch-Bauer tient un salon réputé à Vienne fréquenté par des artistes, dont le peintre Gustav Klimt, déjà cher et célèbre.

A la demande de Ferdinand Bloch-Bauer, Klimt débute en 1904 le portrait de son épouse Adele ; il l'achève en 1907, année de son exposition. Klimt a mis trois ans pour accomplir cette peinture. Formant un carré de 138 centimètres de côté, elle est peinte sur une toile avec de la peinture à l'huile ainsi que de l'or et de l'argent qui mettent en valeur l'ornement raffiné et complexe. Inspiré par les mosaïques de la basilique Saint-Vital, à Ravenne, Klimt crée avec le portrait d’Adele Bloch-Bauer un monument à la gloire de sa beauté.
Le collier porté par Adele Bloch-Bauer dans cette œuvre fut ensuite offert à Maria lors de son mariage.

Mais en 1925, Adele Bloch-Bauer meurt d'une méningite à 43 ans. Dévasté, Ferdinand Bloch-Bauer transforme la chambre de son épouse décédée en autel à sa mémoire en la décorant de ses toiles de Klimt et de fleurs.

Lorsqu’Adolf Hitler arrive au pouvoir en 1933, les Juifs sont persécutés. Ferdinand Bloch-Bauer se réfugie dans son château à Prague (Tchécoslovaquie). L'intensité et la violence de l'antisémitisme des Autrichiens surprennent même les Allemands. Les Juifs autrichiens sont victimes d'agressions, d'humiliations - contraints de nettoyer les rues viennoises à genoux. Pire, les biens des familles juives sont confisqués : comptes bancaires, mobilier, maisons et … œuvres d’art.

En 1938, les nazis saisissent l'entreprise de Ferdinand Bloch-Bauer, sa maison à Elisabethstrasse, sa collection de porcelaines et d'œuvres d'art, et sept œuvres de Gustav Klimt dont le portrait de sa défunte épouse. Il meurt en 1945 à la fin de la guerre.

Maria Altmann devant le portrait de sa tante

Le pillage des œuvres d'art par les nazis se poursuit, effectué par des commandos de pillards agissant pour des dirigeants nazis. En 1945, Hitler détient 5 000 œuvres d'art de maîtres, des galeristes et des musées.

Maria Altmann a immigré en 1942 aux Etats-Unis. A la fin de la guerre, elle contacte un avocat afin d'obtenir la restitution des tableaux volés. Mais l’Autriche refusa de lui rendre car Adele Block-Bauer, avant de mourir, souhaitait que sa collection d’art soit léguée à l’Etat. Maria Altmann s’est battue toute sa vie pour récupérer ces cinq tableaux de Klimt.

Il lui faudra attendre 2006 pour que l’Autriche rende les toiles mais seulement en échange d’une forte somme d’argent car la valeur des tableaux a beaucoup augmenté depuis leur vol. Finalement Maria Altmann, ne pouvant payer,  ne récupéra jamais les tableaux. Ils seront vendus aux enchères. Le collier de Maria qu’Adele porte fièrement sur ce tableau, volé lui aussi,  ne fut jamais retrouvé.

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n°019 L'attente, L'arbre de vie, L'accomplissement (1909)Gustav Klimt

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kART d'identité Oeuvre : L'attente, L'arbre de vie, L'accomplissement Artiste : Gustav Klimt Année : 1909 Technique : Fresque murale en marbre (créée par Leopold Forstner) d'après les dessins de Klimt réalisés avec aquarelle, peinture dorée, craie sur papier et d'une huile sur toile) Epoque : Contemporaine Mouvement : Art nouveau / Symbolisme Lieu : Palais Stoclet (Bruxelles)

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En 1904, un riche banquier belge Adolphe Stoclet commande à Gustav Klimt la réalisation des mosaïques murales de la salle à manger d'un luxueux palais qu'il construit à Bruxelles sur les plans de l'architecte Hoffman.

Dès 1905, Klimt imagina cette fresque. Il réalisa d’abord des esquisses (des brouillons) puis peint son œuvre sur une toile. (Cette dernière est aujourd’hui exposée au Musée des Arts appliqués de Vienne).

Klimt envoya ensuite ces premiers essais à la « Wiener Werkstätte » un atelier autrichien composé d’artistes et d’artisans, responsable des travaux de décoration du palais.
Leopold Forstner, un artiste et marbrier membre de cet atelier réalisa ensuite cette fresque de trois panneaux en marbre à partir du tableau de Klimt.

Toute la richesse décorative de Klimt éclate dans ces trois panneaux, "L'Attente", "l’Arbre de Vie" et dans "L'Accomplissement".
"L’Arbre de Vie" est la partie centrale de la fresque. L'arbre de vie représenterait la complexité des caractères humains, toujours agités d'humeurs contraires. En chacun de nous résiderait le meilleur comme le pire. A la gauche, le personnage représenté symboliserait l'attente. Ceux de droite, l'amour, c'est-à-dire l'accomplissement.

Klimt a peint des centaines de toiles. Son style a beaucoup évolué au fil des années. Dès 1902, il démarre une série de toiles que l’on appelle le « cycle d’or » à laquelle le peintre s’adonne aux plaisirs de la peinture dorée, ce qui était nouveau à l’époque. On remarque malgré tout des éléments caractéristiques que l’on retrouve dans d’autres œuvres de Klimt : des motifs décoratifs comme ceux d’une mosaïque, des formes géométriques, l’œil égyptien.

Le palais Stoclet est une œuvre d’art à lui tout seul. Malheureusement depuis le décès de son unique habitante, la baronne Anne Stoclet, en 2002, le bâtiment a fermé ses portes avec ses œuvres d’art. La frise de Klimt est donc fermée au public.

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